2016年北京故事優秀小劇場劇目展演《望鄉》
梨園劇場-京劇表演 全年:19:30
正乙祠古戲樓版京劇《梅蘭芳華》 常年詳細介紹:
廳堂版昆曲《牡丹亭》票價明細
序號 票價 用餐標準 附贈禮物 VIP服務
1 380 牡丹宴
2 580 牡丹宴
3 780 牡丹宴
4 980 牡丹宴 精美紀念冊
5 1980 牡丹宴 精美紀念冊、精美票本、紀念郵票 各類酒水飲料服務
6 12000 牡丹宴 精美紀念冊 各類酒水飲料服務
廳堂版昆曲《牡丹亭》票價詳細說明
時間 項目 時間 備注
用餐時間 18:30-19:30 過時不候,不設找贖
演出時間 19:30-21:10 過時不候,概不退票
皇家糧倉地理位置圖
昆曲被稱為“百戲之祖”,是中國現存傳統戲曲中最古老的劇種之一,也是世界古老的三大戲劇源頭之一。它發源于明朝(14至17世紀)中國蘇州昆山一帶,原名昆山腔。昆曲藝術是融文學、戲劇、表演、音樂、舞蹈、美術于一體的舞臺綜合藝術,集中國古典藝術與美學之大成,是東方藝術的杰出代表。昆曲的表演注重歌唱與念白、舞蹈與身段巧妙而和諧的結合。演員行當分明,各有其表演的特殊程式和技藝。昆曲通常以竹笛、小鼓、梆子、銅鑼、鐃鈸等樂器伴奏,突出表演中動作的節奏和演員情感的傳遞。
昆曲藝術價值極高,其豐富而精深的戲劇表演體系在很大程度上影響了近代劇種的發展,比如川劇和京劇等。因其過于風雅繁難的表演風格,18世紀開始昆曲逐漸走向沒落。
2001年5月18日,中國昆曲藝術被聯合國教科文組織宣布列入首批“人類口頭和非物質遺產代表作”,昆曲及其所代表的中華傳統文化獲得了世界公認,古雅優美的中國昆曲藝術終又逢春。
湯顯祖(1550-1616),字義仍,號海若、清遠道人,江西臨川人。人們常把這位身處明代萬歷年間的偉大戲曲作家與英國戲劇大師莎士比亞(1564-1616)并提,不僅因為二人巧合般地同年而卒,更因為其才情和成就難分伯仲,仿佛兩顆最耀眼的明星在戲劇的天穹東西相望,放射出璀璨奪目的光芒。
《牡丹亭》,中國戲劇史上的巔峰之作,最能體現昆曲精致浪漫的經典劇目。
劇情梗概:
南安富家千金杜麗娘,一日去后花園游玩,春色沉醉,不覺小寐。夢中見一俊朗書生(柳夢梅)持柳枝而來,兩情歡好一晌溫存。夢醒悵然若失,感念成疾,竟至重病而亡。彌留之際囑丫鬟春香將她葬在后花園梅樹下,將其自畫像藏于太湖石下。千里之外的柳夢梅亦夢有所感,因赴考路經南安,抱病淹留,機緣巧合拾得麗娘自畫像,一見傾心,日日玩賞聲聲呼喚,叫得杜麗娘魂魄跨越陰陽前來相會,以幽魂之身薦枕于柳夢梅。二人情到深處,杜麗娘托出實情,柳夢梅癡心一往,掘墳救杜麗娘回生,二人終成眷屬。
珍稀傳統美感 復歸明代演劇方式
600年皇家糧倉+600年昆曲,皇家糧倉廳堂版昆曲《牡丹亭》,物質文化遺產與非物質文化遺產的完美結合。著名戲劇導演林兆華和昆曲表演大師汪世瑜聯袂尋找文化復歸之路,挑戰所有《牡丹亭》版本。拋棄清末以來舞臺式的戲曲表演,首次動用昆曲“家班”演出形式;演員、樂師皆按明代服飾裝扮;舞美設計充分尊重皇家糧倉建筑原貌;現場演劇采用明式家具陳設;角兒完全靠嗓子和身段,樂師完全現場演奏,杜絕麥克風和揚聲器;開放式扮戲房一覽中國戲曲勾臉絕活;書法表演與昆曲演劇共同體現中國傳統美學。
衣香鬢影,曲笛幽咽,一次暗香迫近眼眉的非凡感受!
貯藏社稷安康
皇家糧倉位于東四十條22號,占據京城上佳風水位置。舊稱東門倉,明代永樂七年(1409)在元代北太倉基礎上建造,是和故宮同齡的建筑群落,至今已有600年歷史,俯瞰明清24代君王,見證民國與1949年后的全部京都歷史,是全國僅存、規模最大、現狀最為完好的皇家糧倉。皇家糧倉的?建筑高10米,墻體厚1.5米,設通氣孔與天窗,四季恒溫,濕度適宜,從無鼠患,是中國最原始的物理性生態建筑。皇家糧倉(南新倉)作為古代京杭大運河南糧北運的終點,將納入中國文化遺產名錄。
皇家糧倉廳堂版《牡丹亭》在六百年古倉文物遺址中,復歸昆曲表演的肇始狀態。于一百二十分鐘和五百平米的簡潔時空里,構筑起情景交融、虛實相生的極致景觀,以簡約而緊湊的戲劇結構再現六個世紀前曼聲徐度的雅致蘊藉,重塑柳杜愛情傳奇跨越時空的不滅動人力量。
立旨
但是相思莫相負,牡丹亭上三生路
我們愛戀的昆曲,不是故紙與碑刻,不是界標或宗廟,而是活生生的嬌美容顏,清亮亮的婉轉歌喉。萬方的儀態和毫不屈就的矜持,才是昆曲值得愛戀的所在。
廳堂版《牡丹亭》在古拙的演劇空間以交融的表現效果,搬演具有濃厚美學底蘊的昆曲名章,毫發無損劇作細致精巧的表演風格。適度凝練的故事結構,依托有形空間與無形光影的對話,憑藉雅麗的美學外觀,傳神表達昆曲韻味和劇作精髓。更以復歸傳統昆曲表演的“原生態”,生動呈現昆曲廳堂版的獨特藝術魅力。
劇本
白日消磨腸斷句,世間只有情難訴
戲劇的藝術感染力來源于人物與情感的沖突,普通的折子戲只能停留在對昆曲藝術把玩的審美層面,而喪失故事本身的戲劇張力。全本連臺的演出方式則由于時間冗長而給觀眾的欣賞帶來巨大壓力。皇家糧倉廳堂版《牡丹亭》規避折子戲與全本連臺的弊端,既保留原作的故事結構、主旨精髓和精彩段落(尤其是最具藝術性的唱辭部分),顧全故事和情緒的完整性、合理性,突出人物個性,又精簡松散重復,刪除枝蔓過場,將劇本凝煉為極具舞臺表現力和戲劇性張力的最佳版本。
觀演
睡荼蘼抓住裙衩線,恰便是花似人心好處牽
沒有麥克風和揚聲器,演員完全靠嗓子和身段,抬頭可仰旦角蓮步,裙裾暗香迫近眼眉;沒有伴奏帶,唯有樂師的現場演奏,貫耳即聞曲笛幽咽,絲弦婉轉如琢如磨。廳堂版《牡丹亭》以復歸昆曲原生形態的表演形式,帶來珍稀美妙的觀劇感受。
演員全從昆曲原發地蘇浙千里挑一,務求冶容曼聲,足襯湯若士四百年瑰美名劇。生旦由名動海內外昆界的“巾生魁首”、“旦角祭酒”親授絕學,顰笑身步莫不蘊藉風雅,堪足玩味。
景觀
翠生生出落的裙兒衫兒茜,艷晶晶花簪八寶填
舞臺設計百年來首次回歸廳堂“家班”樣式,提供特殊純粹觀演感受而外,更為景觀抒情獨辟花床。在依托六百歲糧倉構筑的演劇空間里,寫實和寫意兩種風格從容地共存一體。樸拙青磚與曼拂輕紗構成恍惚如生的凝望關系,無法揮去的撲面古意交纏著無限幻想與寫意的可能。那種瞬間飛至眼前身畔的驚艷之美,仿佛可以觸摸也可以對話。
服裝、化妝、道具在尊重細節真實的基礎上,以繁花似錦卻又淡雅恬適的風格表現,與昆曲整體唱腔音樂韻味相符,亦吻合劇中人物的身份及情境,更有明代檀木家具等增添“原生態”昆曲表演景觀。
演出場次
第一回目 驚夢
杜麗娘偕丫鬟春香入后花園游賞,春光滿眼,心馳神逸。后于園中小寐,夢見俊朗書生柳夢梅,情投意合,兩相溫存,醒來悵然若失。
第二回目 言懷
柳夢梅自述家門,言自己亦曾夢見個美人,不忍忘懷。
第三回目 寫真
杜麗娘思念成疾日漸消瘦,自作畫像一幀,并告春香夢中與持柳枝的書生相會之事。
第四回目 離魂
中秋之夜,杜麗娘傷情而亡,彌留時囑春香將其葬于
后花園梅樹下,畫像埋于太湖石下。
第五回目 叫畫
柳夢梅拾得麗娘畫像,一見傾心,日夜把玩流連,情切之處聲聲喚取畫中人兒。
第六回目 幽媾
杜麗娘魂魄聞聲,夤夜來探夢梅,兩相情悅,麗娘自薦枕席遂成歡好。
第七回目 冥誓
杜麗娘向柳夢梅坦陳實情,柳夢梅立誓救她還生。
第八回目 回生
石道姑助柳夢梅挖墳開棺,杜麗娘回生還魂,姿容冶麗。
文學顧問
余秋雨,著名文學家。浙江余姚人。在海內外出版過史論專著多部,曾被授予“國家級突出貢獻專家”、“上海市十大高教精英”等榮譽稱號。曾任上海戲劇學院院長,辭職后潛心寫作。其散文集《文化苦旅》先后獲“上海市文學藝術優秀成果獎”、“臺灣聯合報讀書最佳書獎”、“金石堂最具影響力的書獎”、“上海市出版一等獎等”。入載英國劍橋《世界名人錄》、《國際著名學者錄》、《杰出貢獻者名錄》以及美國傳記協會《五千世界名人錄》等。
劇本整
貫涌,京劇編劇、導演、戲曲理論研究與教育工作者。字凈山,原名金城。自幼攻老生,9歲入榮春社科班改習旦角,師從尚小云、尚富霞。1949年恢復學老生。曾任中國戲曲學院副院長。創作戲曲劇本有《娃娃店》、《徐公案》、《虎將雄風》、《擁有珍寶的女人》、《洪水之煉》 等十多部。多年來發表了一批有影響的學術論著如:《論王瑤卿》、《戲曲表演人才智能結構》、《戲曲教育學》等。
藝術總監
林兆華,著名戲劇導演、現代京劇導演,國際布萊希特學會成員。林兆華戲劇工作室藝術總監、北京人民藝術劇院導演(前副院長)、北京大學戲劇研究所所長。至今已導演60余部舞臺作品,如《紅白喜事》、《狗兒爺涅磐》、《茶館》、《風月無邊》、《趙氏孤兒》等,將中國傳統戲劇美學與當代劇場創作成功結合。從上世紀80年代中期開始,林兆華的作品就陸續受邀至海外演出,好評如潮。林兆華亦常常應邀參加各種國際戲劇學術交流。
導演
汪世瑜,著名昆劇表演藝術家,有“巾生魁首”之譽,國家一級演員,第三屆中國戲劇梅花獎得主,享受國務院特殊津貼。十四歲學藝,師承周傳瑛工小生,巾生、冠生、鞋皮生兼能,尤以巾生見長。著有《汪世瑜談藝錄》一書。曾多次赴香港、臺灣、美國、日本、泰國等地演出、講學,受到熱烈歡迎和高度評價。現為全國政協委員、浙江省政協常委、浙江戲劇家協會副主席、浙江文聯委員、文化部昆曲指導委員會委員、中國昆曲研究會常務理事。
皇家糧倉廳堂版昆曲《牡丹亭》票價說明:12000元票價是VIP包廂,周日至周四場接受團體包場預訂。
購票優惠說明:購買皇家糧倉廳堂版昆曲《牡丹亭》門票饋贈烤鴨牡丹宴。
注:皇家糧倉廳堂版昆曲《牡丹亭》已出票,敬請訂購!
TAGS: 皇家糧倉廳堂版昆曲《牡丹亭》